DKF REJS zaprasza w listopadzie do kina Jantar w Ostrołęce na kolejne seanse. Program obfituje w atrakcyjne i zróżnicowane tematy filmowe.
Zaplanowano projekcje specjalne: „Dzień Kina Polskiego” i „Europejski Dzień Kina Artystycznego”.
Hasłem wiodącym listopadowych pokazów są:
„SPOTKANIA Z MUZYKĄ I JEJ ZNAWCAMI” – jazz: Przemek Psikuta (Polskie Radio) i muzyka klasyczna: Jacek Hawryluk (Polskie Radio).
„WYZWANIA PRZYSZŁOŚCI” – sztuczna inteligencja, społeczeństwo, uczucia: znani z TV krytycy i krytyczki filmowe: Piotr Czerkawski i Kaja Klimek (Kajutex).
„PRZEPREMIERY” – pokazy specjalne: zdobywca Głównej Nagrody podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni – „Przez ścianę” i
nagradzany „pozytywny” film dokumentalny „Najlepsza owsianka na świecie”.
„KLASYKA” – bezpłatny pokaz odrestaurowanej 4K wersji filmu Wajdy „Ziemia obiecana” oraz „Windą na szafot” L. Malle’a i filmu Davida Cronenberga „Crash” (niegdyś sensacyjnej kontrowersji).
„UCZUCIA” – miłość, rodzina, emocje kiedyś, teraz i w przyszłości.
2.11.2026 18:00 | cykl „Kobieta”/„Historia”/„Społeczeństwo”
Gościem seansu będzie Piotr CZERKAWSKI – krytyk filmowy, współpracownik festiwalu Nowe Horyzonty, współprowadzący programu TVP Kultura „W poszukiwaniu dobrego filmu”
CZAS, KTÓRY NIE NADSZEDŁ
reż. Julia Rogowska
Polska 2026 | 105 minut
obsada: Agata Kulesza, Dobromir Dymecki, Michalina Łabacz, Bartosz Bielenia, Anna Bieżyńska, Weronika Humaj, Vanessa Aleksander, Maciej Musiał, Tomira Kowalik, Tomasz Kubiatowicz
nagrody: FPFF w Gdyni – Złoty Klakier
dramat/komediodramat/ film z audiodeskrypcją
Przyszłość jest teraz i nie ma w niej miejsca na starość, brzydotę i autentyczność. Pasujesz tu?
W świecie, w którym starzenie się stało się największym tabu, Sara i Oskar planowali zestarzeć się razem. On jednak – jak większość – poddał się rewolucyjnej kuracji antygeriatrycznej, zapewniającej młodość i miejsce w nowym społeczeństwie. Ona odmówiła, skazując się na życie w zamkniętym ośrodku izolacji. Po latach próba ucieczki Sary sprawia, że ponownie się spotykają. Dzieli ich wygląd, łączy brak odpowiedzi na pytania spychane przez lata na drugi plan. Czy uczucia mogą przetrwać czas i nieodwracalne decyzje? Czy można być wolnym i żyć prawdziwie w świecie, który odmawia prawa do przemijania?
Film wzbogacony wspaniałą kreacją Agaty Kuleszy.
Problem poruszony w filmie wiąże się z gwałtownym rozwojem technologii biomedycznych wspomaganych eksplozją technologii Sztucznej Inteligencji i jest artystycznym rozwinięciem ich konsekwencji, co stanowi ciekawy przyczynek do analizy.
Film z audiodeskrypcją. UWAGA: aplikację Kino Dostępne 2.0 na telefon do obsługi audiodeskrypcji należy pobrać przed rozpoczęciem seansu w Google Play lub AppStore, należy udzielić zgody na używanie mikrofonu. https://kinodostepne.pl/
o filmie -> https://next-film.pl/film/czas-ktory-nie-nadszedl/
zwiastun -> https://youtu.be/AC6x68PVmbQ
imdb -> https://www.imdb.com/title/tt36955382
Działalność DKF REJS została dofinansowana przez Polski Instytut Sztuki Filmowej
2.11.2026 20:00 | cykl „Kobieta”/„Historia”/„Społeczeństwo”
Gościem seansu będzie Piotr CZERKAWSKI – krytyk filmowy, współpracownik festiwalu Nowe Horyzonty, współprowadzący programu TVP Kultura „W poszukiwaniu dobrego filmu”
RÓŻA (Rose)
reż. Markus Schleinzer
Niemcy/Austria 2026 | 93 min
obsada: Sandra Hüller, Caro Braun, Marisa Growaldt, Godehard Giese, Augustino Renken, Robert Gwisdek, Maria Dragus, Sven-Eric Bechtolf, Anne Klein, Martine Schambacher
Nagrody: Berlinale 2026 – Najlepsza Rola Pierwszoplanowa (Sandra Hüller); MFF Stambuł 2026 – Najlepszy Scenariusz
dramat/kryminalny / film z audiodeskrypcją
Piotr CZERKAWSKI: laureat nagrody Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, jeden z kuratorów programowych festiwalu Nowe Horyzonty i Kina NH. Członek Europejskiej Akademii Filmowej. Autor książki „Drżące kadry. Rozmowy o życiu filmowym w PRL-u”, współautor scenariuszy filmowych. Ekscentryk. (tekst ze strony pastperfect.com.pl)
Oto prawdziwa historia oszustki, która zwodziła władze i lud. Urodziła się kobietą, acz nosiła po męsku i pod fałszywym imieniem dopuściła wielu niecnych czynów.
„Róża” to jeden z najgłośniejszych tytułów ostatniego Berlinale za sprawą brawurowej roli Sandry Hüller, nagrodzonej Srebrnym Niedźwiedziem za tytułową kreację. Aktorka znana z „Anatomii upadku”, „Projektu Hail Mary”, „Strefy interesów” i „Toniego Erdmanna” wciela się tym razem w tajemniczego żołnierza. Do tej roli przeszła nie tylko niezwykłą fizyczną metamorfozę, ukrywając kobiecość pod męskim strojem, ale też fenomenalnie połączyła szorstkość z łagodnością i humorem.
Do położonej na uboczu wsi przybywa naznaczony wojną żołnierz, który podaje się za spadkobiercę porzuconego gospodarstwa. Obcy budzi początkowo nieufność, ale szybko przekonuje do siebie wieśniaków dzięki przywiezionym dokumentom, niepospolitej pracowitości i gotowości, by podporządkować się surowym regułom protestanckiej wspólnoty. W okrutnych realiach XVII-wiecznych Niemiec ktoś, kto nie ma żadnych praw, może być sobą wyłącznie w przebraniu – dlatego tytułowa postać musi skrzętnie ukrywać swoją prawdziwą naturę i tożsamość.
„Róża” jest przewrotną opowieścią o cenie wolności i o odwadze życia na własnych zasadach. Kwestionujący patriarchalny przywilej i binarny podział płci, chłodno analizujący mechanizmy społeczne, film Markusa Schleinzera okazuje się zaskakująco współczesny. Choć minimalistyczny, to pieczołowicie odtwarza detale życia XVII-wiecznej niemieckiej wsi, a eleganckie, surowe zdjęcia budują gęstą atmosferę narastającego zagrożenia. Schleinzer, podobnie jak Robert Eggers, jest mistrzem stylizacji i niepokojącej aury. Dla obu historia bywa pretekstem do filmowej przypowieści o naszych czasach. „Róża” składa hołd tym, którzy przetarli nam ścieżki, ale też przypomina, że prawo do bycia sobą jest zdobyczą, o którą wciąż trzeba walczyć.
UWAGA: aplikację Kino Dostępne 2.0 na telefon do obsługi audiodeskrypcji należy pobrać przed rozpoczęciem seansu w Google Play lub AppStore, należy udzielić zgody na używanie mikrofonu.
https://kinodostepne.pl/
o filmie -> https://gutekfilm.pl/roza-schleinzer
zwiastun -> https://youtu.be/65a_NtXl-sM
imdb -> https://www.imdb.com/title/tt25399154
Działalność DKF REJS została dofinansowana przez Polski Instytut Sztuki Filmowej
9.11.2026 18:00 | cykl „Klasyka filmowa”/„Muzyka”
Gościem specjalnym seansu będzie Przemek PSIKUTA – dziennikarz muzyczny Polskiego Radia, wykładowca, znawca muzyki jazzowej
WINDĄ NA SZAFOT (Ascenseur pour l’échafaud)
reż. Louis Malle
Francja 1957 | 91 minut
obsada: Jeanne Moreau, Maurice Ronet, Georges Poujouly, Yori Bertin, Jean Wall, Elga Andersen, Lino Ventura, Gérard Darrieu, Marcel Cuvelier, Gisele Grandpré, Charles Denner, Hubert Deschamps
Nagrody: Nagroda Louisa Delluca
dramat/kryminalny / Film po rekonstrukcji cyfrowej.
Paryż w rytmie jazzu, zbrodnia w rytmie serca. MILES DAVIS!
„Windą na szafot” (Ascenseur pour l’échafaud) z 1958 roku to nie tylko debiut fabularny Louisa Malle’a, ale kamień milowy, który przetarł szlaki dla francuskiej Nowej Fali. Legendarne dzieło niepokornego twórcy znad Sekwany to stylowy kryminał noir, w którym melancholijna atmosfera paryskich ulic być może jest nawet ważniejsza od fabularnej intrygi. W centrum historii jest zbrodnia popełniona przez Juliana Taverniera na mężu swojej kochanki. Może to morderstwo byłoby doskonałe, gdyby nie „drobny” szczegół, który powoduje, że Julian musi wrócić na miejsce zbrodni.
„Windą na szafot” to przede wszystkim nastrojowe kino osiągnięte pionierskim zastosowaniem małych kamer, swobodną konstrukcją, pięknymi zdjęciami i niezapomnianą, stworzoną w ciągu doby, legendarną muzyką geniusza jazzu – Milesa Daviesa. To także pierwszy film w którym mogła odsłonić swój talent przyszła ikona francuskiego kina – Jeanne Moreau.
Przemek Psikuta – polski dziennikarz muzyczny (Polskie Radio: Dwójka), muzykolog.
Człowiek, dla którego muzyka nie ma granic ani tajemnic. „Z równą pasją co klasyki słucham Sonic Youth, Ornette’a Colemana, Fennesza i wielu innych, których muzyki zaszufladkować nie sposób. Kolekcjonuję nagrania (LP, CD, MC) – kilkadziesiąt interpretacji tego samego utworu to dla mnie norma”. Autor, współprowadzący audycji: Duża Czarna; Wielki, Większy, Największy; Wieczór Płytowy; Jazzowy Klub Dwójki; Jam session w Dwójce
o filmie -> https://resetfilm.pl/filmy/winda-na-szafot#opis-filmu
zwiastun -> https://youtu.be/eGtHcAP8MCk
imdb -> https://www.imdb.com/title/tt0051378
Działalność DKF REJS została dofinansowana przez Polski Instytut Sztuki Filmowej
11.11.2026 16:00
Kino JANTAR i DKF REJS zapraszają na przedpremierowy pokaz specjalny: „ŚWIĘTO POLSKIEGO KINA”
film nagrodzony Wielką Nagrodą Złote Lwy 51. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni
PRZEZ ŚCIANĘ
reż. Maciej Sobieszczański
Polska 2026 | 120 minut
obsada: Maria Dębska, Jakub Gierszał, Agnieszka Grochowska, Agnieszka Suchora, Dorota Segda, Arkadiusz Jakubik
nagrody: 51. Festiwal Polskich Filmów Fabularnych – Złote Lwy, Nagroda za zdjęcia, Nagroda Dziennikarzy, Nagroda Stowarzyszenia Kin Studyjnych, Don Kichot: Nagroda Polskiej Federacji Dyskusyjnych Klubów Filmowych, Nagroda Festiwali i Przeglądów Filmu Polskiego za Granicą; Warszawski Festiwal Filmowy – Nagroda Specjalna Jury dla Marii Dębskiej, Nagroda FIPRESCI
dramat / film z audiodeskrypcją / pokaz przedpremierowy
„Przez ścianę” to historia, która wydarzyła się naprawdę.
W 1947 roku 27-letnia Wiesława Pajdak zostaje aresztowana i trafia do komunistycznego więzienia na Rakowieckiej. Kilka dni później do tego samego więzienia trafia 27-letni Jerzy Śmiechowski. Pewnej nocy rozpoczynają rozmowę przez ścianę za pomocą kodu Morse’a. Choć trudno w to uwierzyć, młodzi zakochują się w sobie. Po sześciu latach od poznania, po raz pierwszy widzą się “na żywo” podczas swojego ślubu w więzieniu.
Po wyjściu na wolność żyją razem szczęśliwie przez 55 lat. To opowieść niezwykłego spotkania i miłości, która ocaliła ich oboje.
UWAGA: aplikację Kino Dostępne 2.0 na telefon do obsługi audiodeskrypcji należy pobrać przed rozpoczęciem seansu w Google Play lub AppStore, należy udzielić zgody na używanie mikrofonu.
https://kinodostepne.pl/
16.11.2026 18:00 | wstęp wolny
pokaz specjalny | cykl „KLASYKA KINA” | ROK WAJDY
przegląd „WAJDA: re-wizje. Przegląd filmów Andrzeja Wajdy w 100. rocznicę urodzin” | cz. 9/10
ZIEMIA OBIECANA (Polska, 1974)
reż. Andrzej Wajda; scenariusz: Andrzej Wajda wg powieści Władysława Reymonta
zdjęcia: Witold Sobociński, Edward Kłosiński, Wacław Dybowski, muzyka Wojciech Kilar
obsada: Daniel Olbrychski, Wojciech Pszoniak, Andrzej Seweryn, Anna Nehrebecka, Kalina Jędrusik
nagrody: Złote Lwy na FPFF w Gdańsku, Grand Prix na MFF w Moskwie, Valladolid i Kartagenie, nominacja do Oscara
czas trwania: 179 minut
Brawurowo zrealizowana adaptacja niemal zapomnianej powieści Władysława Reymonta, przedstawiająca na tle gwałtownie rozwijającej się pod koniec XIX wieku Łodzi losy trzech przyjaciół: Niemca Maksa, Żyda Moryca i Polaka Karola. Bohaterowie decydują się założyć w mieście własną fabrykę włókienniczą, co nie jest w smak żydowskiej, niemieckiej i rosyjskiej konkurencji. Po drodze Karol Borowiecki uwodzi Lucy Zuckerową, ponętną żonę starego fabrykanta, wykorzystując romans do zdobycia kapitału, a Moryc Welt prowadzi ryzykowne spekulacje finansowe i handlowe w środowisku żydowskim, balansując na granicy bankructwa i oszustwa. Równolegle Maks Baum negocjuje z niemieckimi przemysłowcami, próbując uratować podupadający rodzinny interes, a wielcy finansiści, Bucholz, Grünspan i Müller, próbują pozyskać młodych i ambitnych do swych interesów. Ostatecznie Borowiecki dla realizacji swych planów decyduje się sprzedać rodzinny majątek, przeprowadzić narzeczoną Ankę do Łodzi i oddać wzniosłe wartości wilczym regułom kapitalizmu.
Ten olśniewający plastycznie, narracyjnie i aktorsko film wygrywa we wszystkich rankingach na najlepszy film w historii polskiej kinematografii. Siła reżyserii Andrzeja Wajdy, zdolność do pomieszczenia w jednym filmie tak wielu wątków i ogromne bogactwo inscenizacyjne zasłużyły na najwyższe laury. Sama sekwencja w teatrze jest dziś postrzegana jako jedno z największych osiągnięć filmowej narracji, w ramach której reżyser, na niewielkiej przestrzeni, zdołał połączyć kilkadziesiąt postaci i wątków. Wśród nagród brakło tylko Oscara, bo choć film był faworytem, to na skutek nieuprawnionych oskarżeń o antysemityzm przegrał walkę o tę statuetkę.
o filmie -> https://pl.wikipedia.org/wiki/Ziemia_obiecana
zwiastun -> https://youtu.be/qekSPFoeEGw?list=RDqekSPFoeEGw
imdb -> https://www.imdb.com/title/tt0072446
Działalność DKF REJS została dofinansowana przez Polski Instytut Sztuki Filmowej
22.11.2026 16:30
Kino JANTAR i DKF REJS zapraszają na pokaz specjalny: „EUROPEJSKI DZIEŃ KINA ARTYSTYCZNEGO”
NAJLEPSZA OWSIANKA NA ŚWIECIE (The Golden Spurtle)
reż. Constantine Costi
Wielka Brytania, Australia 2025 | 75 minut
obsada: Ian Bishop, Adam Kiani, Charlie Miller, Lisa Williams, Toby Wilson
pozytywny film dokumentalny / kulinarny
Raz w roku do malowniczej wioski na północy Szkocji zjeżdżają się pasjonaci z całego świata, by rywalizować o tytuł mistrza świata w… przyrządzaniu owsianki! W filmie dokumentalnym „Najlepsza owsianka na świecie” za zaciętą kulinarną rywalizacją kryje się ciepła i pełna humoru opowieść o ekscentrycznych mieszkańcach, żywej tradycji, lokalnym dziedzictwie i wspólnocie, której częścią chciałoby się zostać po seansie.
Każdej jesieni senna górska wioska Carrbridge budzi się do życia, gdy miejscowi i zagraniczni zawodnicy podejmują kuchenną rękawicę i walczą o zaszczytną nagrodę Złotego Mieszadła w Mistrzostwach Świata w Gotowaniu Owsianki. Choć przepis wydaje się banalny – płatki owsiane, woda i sól – to sposobów na jej przyrządzanie jest multum. Co uczestnik, to inna metoda, filozofia i historia. Ale „Najlepsza owsianka na świecie” nie jest wyłącznie kroniką kulinarnych zmagań.
Dla lokalnej legendy, charyzmatycznego organizatora mistrzostw Charliego Millera, to wydarzenie znaczy o wiele więcej. Mężczyzna zbliża się do emerytury i zmaga się z problemami zdrowotnymi, jednak czuje odpowiedzialność wobec lokalnego komitetu owsiankowego i pragnie zabezpieczyć przyszłość zawodów – oraz własne dziedzictwo. O dobre imię walczy również Ian Bishop, który podejmuje ostatnią próbę zdobycia tytułu. Ale konkurencja nie śpi: niezrównana Lisa Williams, „królowa owsianki”, wraca, by odzyskać trofeum. Tymczasem nowa generacja uczestników – Toby Wilson, australijski szef kuchni znany z pomysłu na owsiankową tortillę, oraz Adam Kiani, uzbrojony w sekretną, odziedziczoną po babci technikę – zamierza zakwestionować owsiankowe status quo.
Ukazując życie niewielkiej szkockiej społeczności na tle zapierających dech w piersiach krajobrazów, film przywodzi na myśl dokumenty „Truflarze” czy „Kraina miodu” – tworzone z czułością i zrozumieniem dla swoich bohaterów. Urokliwa i pełna humoru „Najlepsza owsianka na świecie” to film, który wzrusza, otula i daje poczucie komfortu niczym miska gorącej owsianki w chłodny poranek.
23.11.2026 18:00 | cykl „Muzyka”
Gościem specjalnym seansu będzie Jacek HAWRYLUK – dziennikarz muzyczny Polskiego Radia (Program 2, Program 3), juror, prowadzący festiwale, znawca muzyki klasycznej, alternatywnej, francuskiej
VIVALDI I JA (Primavera)
reż. Damiano Michieletto
Włochy 2025 | 110 minut
obsada: Michele Riondino, Tecla Insolia, Andrea Pennacchi, Fabrizia Sacchi, Valentina Belle, Stefano Accorsi, Miko Jarry, Hildegard De Stefano
Nagrody: 4 nagrody David di Donatello ; 3 nagrody Srebrnej Wstążki, Złoty Glob – Włochy
biograficzny/dramat / film z audiodeskrypcją
Wenecja, początek XVIII wieku — miasto kontrastów. Z jednej strony bogactwo, sztuka i swoboda obyczajowa, z drugiej surowe instytucje religijne i wyraźne podziały społeczne. Przebywająca w sierocińcu Ospedale della Pieta nastoletnia utalentowana skrzypaczka Cecilia (Tecla Insolia) trafia pod skrzydła nowego nauczyciela – Antonio Vivaldiego (Michele Riondino). Otoczona jego opieką zaczyna wierzyć, że uda jej się uniknąć zaaranżowanego małżeństwa i zawalczyć o własną drogę.
Jacek Hawryluk – polski dziennikarz muzyczny (Polskie Radio: Dwójka, Trójka), muzykolog.
Twórca magazynu fonograficznego „Płytomania”. Od 1991 pracował w Rozgłośni Harcerskiej, późniejszej Radiostacji, a od 2001 jest związany z Polskim Radiem. Od 2012 do 2023 zastępca dyrektora – redaktora naczelnego Programu II Polskiego Radia. Współpracował z mediami takimi jak „Machina”, „Gazeta Wyborcza”, „Przekrój”, „Newsweek”, „Ruch Muzyczny”. Autor „Płytowego Trybunału Dwójki”, wraz z Bartkiem Chacińskim prowadzi audycję HCH (chronologicznie: Trójka, Dwójka, Trójka i TVP 2). W TVP Kultura prowadził studia Konkursu Chopinowskiego (2005, 2010, 2015) i Konkursu Wieniawskiego (2006, 2011), w radiowej Trójce „Kolonie francuskie” (do 2017).
źródło: https://pl.wikipedia.org/wiki/Jacek_Hawryluk
UWAGA: aplikację Kino Dostępne 2.0 na telefon do obsługi audiodeskrypcji należy pobrać przed rozpoczęciem seansu w Google Play lub AppStore, należy udzielić zgody na używanie mikrofonu.
https://kinodostepne.pl/
o filmie -> https://www.m2films.pl/movie/vivaldi-i-ja
zwiastun -> https://youtu.be/ERvSaJG__JY
imdb -> https://www.imdb.com/title/tt33586629
Działalność DKF REJS została dofinansowana przez Polski Instytut Sztuki Filmowej
30.11.2026 18:00 | cykl „Kobieta”/„Społeczeństwo”
Gościnią seansu będzie Kaja KLIMEK (alias Kajutex) – dziennikarka, krytyczka filmowa, współprowadząca program TV „Weekendowy Magazyn Filmowy”
TRZY POŻEGNANIA (Tre Ciotole)
reż. Isabel Coixet
Hiszpania/Włochy 2025 | 120 minut
obsada: Alba Rohrwacher, Elio Germano, Sarita Choudhary, Francesco Carril, Silvia D’Amico, Galatéa Bellugi, Lorenzo Terenzi, Vera Gemma
dramat psychologiczny
Najnowszy film Isabel Coixet („Księgarnia z marzeniami”, „Życie ukryte w słowach”) to subtelna oda do życia, która z niezwykłą wrażliwością przygląda się procesowi rozstania, pamięci i sztuce odpuszczania. W rolach głównych wystąpiły gwiazdy włoskiego kina Alba Rohrwacher oraz Elio Germano.
Historia rozpoczyna się od błahej kłótni, która kończy wieloletni związek Marty (Alba Rohrwacher), nauczycielki, i Antonio (Elio Germano), ambitnego szefa kuchni. Podczas gdy on rzuca się w wir budowania kariery, Marta, pogrążona w żałobie po utracie miłości, próbuje odnaleźć grunt pod nogami. Gdy jednak odkrywa, że jej utrata apetytu i energii do życia ma znacznie głębsze podłoże niż tylko emocjonalny zawód, jej świat drastycznie się zmienia. Od tego momentu Marta zaczyna postrzegać świat w zupełnie inny sposób. Jedzenie zyskuje wyjątkowy smak, muzyka porusza ją inaczej, a pragnienie bycia szczęśliwą odradza w niej chęć do życia bez lęku.
Isabel Coixet, bazując na bestsellerowych opowiadaniach włoskiej pisarki Micheli Murgii, bada gesty, relacje i codzienne rytuały, które nabierają nowego znaczenia, gdy czas zaczyna się liczyć. Unika przy tym melodramatycznych klisz. Zamiast tego, w swoim charakterystycznym, intymnym stylu, zaprasza widza do obserwacji „pięknego wypadku”, jakim jest ludzkie życie.
Kaja Klimek – Edukatorka, tłumaczka, krytyczka filmowa i popkulturowa, absolwentka dziennikarstwa i kulturoznawstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim. Nieustannie dyskutuje o filmach – z widzami, gdy tylko nadarzy się okazja, z twórcami na festiwalach, z innymi krytykami w mediach, ze studentami na Uniwersytetach Warszawskim i SWPS, i co najważniejsze: z dzieciakami i młodzieżą w ramach programów edukacji filmowej Stowarzyszenia Nowe Horyzonty. Prowadzi program Seriaale w TVN Fabuła, Warsztat Filmowy w Red Carpet TV, dołączyła do zespołu Dzień dobry TVN. W internecie działa jako Kajutex.
źródło: https://kameraakcja.com.pl/gosc/kaja-klimek/
o filmie -> https://aurorafilms.pl/film/trzy-pozegnania/
zwiastun -> https://youtu.be/LTzyuGN_hUg
imdb -> https://www.imdb.com/title/tt35705184
Działalność DKF REJS została dofinansowana przez Polski Instytut Sztuki Filmowej
30.11.2026 20:00 | cykl „Klasyka kina”/„Społeczeństwo”
Gościnią seansu będzie Kaja KLIMEK (alias Kajutex) – dziennikarka, krytyczka filmowa, współprowadząca program TV „Weekendowy Magazyn Filmowy”
CRASH
reż. David Cronenberg
Kanada/Wielka Brytania 1996 | 100 minut
obsada: James Spader, Holly Hunter, Elias Koteas, Deborah Kara Unger, Rosanna Arquette, Peter MacNeill, Judah Katz, Nicky Guadagni, Boyd Banks, David Cronenberg
dramat/dramat psychologiczny/erotyczny
Zapomnij o hamulcach. Niepokojący, kultowy thriller Davida Cronenberga powraca do kin z okazji 30. rocznicy premiery w wersji odrestaurowanej 4K.
Lata 90., nowoczesne miasto ze sznurami autostrad i tysiącami aut na ulicach. Producent filmowy James Ballard (James Spader) pewnego dnia przez nieuwagę powoduje wypadek samochodowy i poznaje Helen (Holly Hunter), której mąż ginie na miejscu. Para nawiązuje ze sobą romans. Podczas rekonwalescencji w szpitalu James spotyka z kolei Vaughana (Elias Koteas) – pasjonata groźnych kolizji, który wieczorami odtwarza legendarne kraksy z przeszłości, w tym śmiertelny wypadek Jamesa Deana. Bohaterowie dzielą fascynację niebezpieczeństwem i śmiercią, zanurzając się w podziemną kulturę, w której granica między człowiekiem, ciałem i technologią ulega zatarciu.
Przełomowe, kontrowersyjne w momencie premiery dzieło Cronenberga otrzymało w Cannes Specjalną Nagrodę Jury „za odwagę, brawurę i oryginalność”. Kanadyjski mistrz zaproponował szokującą opowieść o goniących za adrenaliną, wyobcowanych z codzienności postaciach, które ekscytuje tylko ryzyko, a pożądanie staje się dla nich drogą do samozniszczenia. Chłodna, metaliczna, wystylizowana adaptacja powieści J. G. Ballarda to wchodząca pod skórę – oraz głęboko w nasze umysły – wizja nowoczesności, w której potrzebujemy ekstremalnych bodźców, by cokolwiek poczuć.
Crash, jedno z najważniejszych wydarzeń kinowych lat 90., stanowi niesłabnące źródło inspiracji dla filmów zderzających technologię z ludzką tkanką i futurystyczne spekulacje z ciężarem materii, na czele z nagrodzonym Złotą Palmą Titane Julii Ducournau. Nie ma po co zapinać pasów – zderzenie czołowe gwarantowane.
Kaja Klimek – Edukatorka, tłumaczka, krytyczka filmowa i popkulturowa, absolwentka dziennikarstwa i kulturoznawstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim. Nieustannie dyskutuje o filmach – z widzami, gdy tylko nadarzy się okazja, z twórcami na festiwalach, z innymi krytykami w mediach, ze studentami na Uniwersytetach Warszawskim i SWPS, i co najważniejsze: z dzieciakami i młodzieżą w ramach programów edukacji filmowej Stowarzyszenia Nowe Horyzonty. Prowadzi program Seriaale w TVN Fabuła, Warsztat Filmowy w Red Carpet TV, dołączyła do zespołu Dzień dobry TVN. W internecie działa jako Kajutex. źródło: https://kameraakcja.com.pl/gosc/kaja-klimek/
o filmie -> https://pastperfect.com.pl/crash/
zwiastun -> https://youtu.be/yS9mQGLfM_c
imdb -> https://www.imdb.com/title/tt0115964
Działalność DKF REJS została dofinansowana przez Polski Instytut Sztuki Filmowej
DKF REJS JEST CZŁONKIEM POLSKIEJ FEDERACJI KLUBÓW FILMOWYCH, A JEGO DZIAŁALNOŚĆ WSPÓŁFINANSUJE POLSKI INSTYTUT SZTUKI FILMOWEJ W RAMACH PROGRAMU WSPIERANIA KLUBÓW FILMOWYCH
